ในฐานะศาสตราจารย์ด้านวรรณกรรมและภาพประกอบ สำหรับเด็ก เรารู้สึกตื่นเต้นที่ได้เห็นการมาถึงของ The Maurice Sendak Collection ที่หอจดหมายเหตุของมหาวิทยาลัยคอนเนตทิคัตและคอลเล็กชันพิเศษที่ Thomas J. Dodd Center คอลเลกชั่นนี้ประกอบด้วยภาพสเก็ตช์ต้นฉบับ หุ่นหนังสือ งานศิลปะ และงานร่างสุดท้ายของ Sendak ซึ่งมีจำนวนเกือบ 10,000 รายการ
กระบวนการที่ยาวนานหลายปี
สิ่งของชิ้นหนึ่งในคอลเล็กชั่นนี้คือหุ่นหนังสือแนวนอนขนาดเล็กลงวันที่ 17 พฤศจิกายน พ.ศ. 2498 ในหัวข้อ “ม้าป่าอยู่ที่ไหน” ในฐานะที่เป็นรูปแบบแรกสุดของสิ่งที่จะกลายเป็น “ที่ซึ่งสิ่งที่เป็นป่า” หนังสือจำลองประกอบด้วยองค์ประกอบหลายอย่างที่จะปรากฏในเวอร์ชันสุดท้าย รวมทั้งเด็กชายที่เดินทาง ถูกสัตว์ประหลาดไล่ล่าและแล่นเรือ ไปที่เกาะ
แต่สิ่งที่เกี่ยวกับม้า?
เวอร์ชันแรกสุดนี้มีรูปภาพของเด็กกำลังดึงหางของสัตว์ เพื่อเป็นการตอบโต้ พวกเขาจึงเตะเขาขึ้นไปในอากาศ – และถอดเสื้อผ้าของเขาออก
ในการให้สัมภาษณ์ Sendak อ้างว่า ตอนที่ทบทวนเรื่องราว เขาเลิกขี่ม้าเพราะเขาวาดรูปไม่ได้ แต่ Sendak ใช้ชีวิตของเขาหมกมุ่นอยู่กับรูปแบบศิลปะที่หลากหลาย ตั้งแต่จิตรกรโรแมนติกWilliam BlakeและDomenico Tiepolo ไปจนถึง Winsor McCayนักเขียนการ์ตูนชาวอเมริกัน เซนดัคมีทักษะมหาศาล
ดังนั้น ถ้าเขาต้องการแสดงภาพม้า เขาอาจจะมี อันที่จริง ในปี 1955 เขาวาดภาพอย่างคล่องแคล่วว่า “ ชาร์ล็อตต์กับม้าขาว ” ซึ่งเป็นหนังสือสำหรับเด็กที่แต่งโดยรูธ เคราส์ ซึ่งเขามีความสัมพันธ์ที่ร่วมมือกันมายาวนาน
แต่เซนดัคต้องตัดสินใจว่าม้าไม่เหมาะกับเรื่องนี้ และเขาใช้เวลาเพื่อให้ความคิดของเขาซึมซาบ
สิ่งแปลกปลอมปรากฏในหนังสือจำลองที่ยังหลงเหลืออยู่เล่มอื่น ๆ ของเขาซึ่งเป็นที่จดจำได้อย่างสมบูรณ์ว่าเป็นช่วงเริ่มต้นของหนังสือที่เสร็จสิ้นแล้วที่เรารู้จักในขณะนี้ ร่างนี้ปรากฏขึ้นแปดปีหลังจากหุ่นจำลองตัวแรก รูปทรงสี่เหลี่ยมจัตุรัสและใหญ่กว่าตัวแรกเล็กน้อย แสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของตัวละครในหนังสือและจังหวะการมองเห็น เส้นขอบที่เปลี่ยนไป ลองนึกถึงหน้าที่ต้นไม้เข้าครอบงำห้องนอนของแม็กซ์ บังคับให้ผู้อ่านต้องพลิกหน้า
“ฉันไม่เคยเห็นจินตนาการที่ปรากฎในหนังสือเด็กอเมริกันในภาพประกอบที่มีการเคลื่อนไหวอย่างทรงพลัง” แนท เฮนทอฟ นักวิจารณ์เขียนในหนังสือพิมพ์เดอะนิวยอร์กเกอร์ในปี 1966 ไม่กี่ปีหลังจากการตีพิมพ์หนังสือเล่มนี้
ความอยากรู้และการสร้าง
แต่เกิดอะไรขึ้นในช่วงแปดปีที่ผ่านมา?
ส่วนใหญ่ใช้เวลาไปกับโครงการอื่น Sendak วาดภาพหนังสือภาพอื่นๆ สำหรับผู้จัดพิมพ์ Harper and Row ของเขา และร่วมมือกับ Else Holmelund Minarik ในซีรีส์เรื่อง “Little Bear” ของเธอ และกับ Ruth Krauss ในหนังสือเช่น “ I Want to Paint my Bathroom Blue ”
นอกจากนี้ เขายังตีพิมพ์หนังสือภาพของตัวเองในช่วงเวลานี้ ตั้งแต่ “ Kenny’s Window ” ในปี 1956 ถึง “ The Sign on Rosie’s Door ” ในปี 1960
ทว่าผู้เขียนหนังสือภาพและนักวาดภาพประกอบส่วนใหญ่ทำงานอย่างขยันขันแข็งและเล่นกลหลายโครงการ Sendak แตกต่างอย่างไร?
ต่างจากนักวาดภาพประกอบที่ใช้รูปแบบเอกพจน์ที่ปรากฏตลอดทั้งงาน Sendak ได้พัฒนาวิธีการแสดงภาพที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับแต่ละโครงการ เขามักจะแสวงหาแรงบันดาลใจจากศิลปินคนอื่นๆ ที่เขาชื่นชมเสมอ
ตัวอย่างเช่น “Wild Things” เป็นหนี้อิทธิพลอย่างมากของจิตรกรโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ชาวฝรั่งเศสHenri Rousseau คุณสามารถเห็นอิทธิพลของจิตรกรชาวสวิสHenry Fuseliในเรื่อง ” Outside Over There ” และอิทธิพลของThomas Rowlandson นักวาดภาพล้อเลียนชาวอังกฤษ และ Josef Ladaจิตรกรชาวเช็กในผลงานที่ตีพิมพ์ล่าสุดเรื่อง ” Presto and Zesto in Limboland ” ซึ่ง Sendak สร้างขึ้นร่วมกับเพื่อนและผู้ทำงานร่วมกัน Arthur Yorinks .
นอกจากนี้ เขายังอ่านหนังสืออย่างกว้างขวาง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขารักเฮอร์แมน เมลวิลล์, เอมิลี่ ดิกคินสัน และจอห์น คีตส์เป็นพิเศษ และในขณะที่เขาทำงาน เขาก็เล่นดนตรีเป็นแบ็คกราวด์ เลือกเพลงและอัลบั้มที่สะท้อนถึงอารมณ์ที่สร้างสรรค์ของเขา
“การร่างเพลงเป็นแรงกระตุ้นที่ยอดเยี่ยมสำหรับจินตนาการของฉัน” เขากล่าวในระหว่างการกล่าวสุนทรพจน์รางวัล Caldecottในปี 1964
และเขาพยายามที่จะเป็นศิลปินที่ดีกว่าอยู่เสมอ เขาเป็นเหมือนที่ Yorinks อธิบายในการให้สัมภาษณ์ว่า “สอนตัวเองอย่างต่อเนื่อง” ในช่วงตั้งท้องที่ยาวนานระหว่างหุ่นจำลองและการพิมพ์ “Where the Wild Things Are” เซนดัคสามารถเรียนรู้รูปแบบใหม่ๆ มากมาย รวมถึงเทคนิคการตัดขวางที่ปรากฏใน “Wild Things”
ดังที่ Jonathan Weinberg ภัณฑารักษ์และผู้อำนวยการฝ่ายวิจัยของ The Maurice Sendak Foundation บอกกับเราว่า “ฉันนึกไม่ออกเลยว่าไม่มีศิลปินคนไหน ไม่ว่าจะเป็นนักวาดภาพประกอบหรืออย่างอื่น ที่เคยใช้การแสดงออกในรูปแบบต่างๆ มากมาย ไม่เพียงแต่เมื่อเวลาผ่านไปเท่านั้นแต่บ่อยครั้งในโครงการที่ อยู่ในการผลิตพร้อมกัน”
ของป่าก็บังเกิด
ในช่วงเวลาที่ “ม้าป่า” กลายเป็น “ของป่า” Sendak ขยายความเป็นไปได้ในการตีความหัวข้อของเขา
เช่นเดียวกับที่ Sendak ปลูกฝังจินตนาการของเขากับศิลปินและประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสมากมาย ตั้งแต่ Mozart ถึง Melville สิ่งต่าง ๆ ในป่านั้นเป็นสิ่งมีชีวิตลูกผสมที่มีคุณสมบัติที่ทั้งเหมือนมนุษย์และเหมือนสัตว์ พวกมันคำรามแต่พูดภาษาอังกฤษได้ เดินตัวตรง แต่มีเขางอกออกมาจากหัว
ด้วยการวาดและวาดสิ่งมีชีวิต Sendak สามารถเล่นกับการแสดงออกและท่าทางของพวกเขา เล่นกับวิธีที่พวกมันจะเคลื่อนไหวและมีส่วนร่วมกับผู้อ่าน
คอลเลคชัน Sendak มีหลายเวอร์ชันของสิ่งที่จะกลายเป็นแจ็คเก็ตของหนังสือ หลายคนจดจ่ออยู่กับสิ่งที่ดุร้ายโดยเฉพาะอย่างยิ่งสวมเสื้อสเวตเตอร์ลายทาง ในเวอร์ชั่นหนึ่ง เขามองไปด้านข้างขณะโบกมือให้ผู้อ่าน
ในหนึ่งในสาม ดูเหมือนว่าเขาจะเต้น แขนถูกล็อคไว้กับสิ่งมีชีวิตอื่น ใบหน้าของเขามีรอยยิ้ม
แม้ว่าร่างเหล่านี้จะไม่ปรากฏในเวอร์ชันสุดท้าย แต่ก็เป็นหน้าต่างสู่จินตนาการของ Sendak ใช่ การพยายามทำหลายๆ แบบร่างถือเป็นความขยันหมั่นเพียร แต่ยังเป็นการเล่นที่สร้างสรรค์ – การผสมผสานระหว่างวินัยกับพลวัต
Lynn Caponera ประธานมูลนิธิ The Maurice Sendak Foundation กล่าว ศิลปินไม่เคยรู้มาก่อนว่าหนังสือเล่มนี้จะกลายเป็นงานที่สำคัญที่สุดของเขาในที่สุด แต่เธอสามารถเห็นได้ว่าทำไมเด็กๆ ถึงสนใจตัวละครในหนังสือมาก เธอตั้งข้อสังเกตถึงสิ่งที่แปลกประหลาด – ด้วยหัวที่ใหญ่การเดินสะดุดและร่างกายที่กลม – “มีสัดส่วนของเด็กวัยหัดเดินของคิงคองของมิกกี้เมาส์”
บางทีนั่นอาจเป็นสาเหตุที่ทำให้สัตว์ป่าดูเข้าถึงความเป็นมนุษย์ของเด็กๆ ได้อย่างเต็มที่ – ความปรารถนาและความโกรธเกรี้ยว จินตนาการและความปิติยินดี
Yorinks อธิบายว่าหนังสือภาพที่เป็นสื่อกลางที่ “โลกไม่ได้จริงจัง” แต่ Sendak ตัดสินใจสร้างมันขึ้นมาเพราะพวกมันเป็น “รูปแบบที่ง่ายที่สุดในการแสดงความคิดและความรู้สึกที่ซับซ้อนที่สุด”
วัสดุที่มหาวิทยาลัยคอนเนตทิคัตแสดงให้เห็นว่างานเขียนและภาพประกอบหนังสือเป็นการเดินทางที่ไม่เหมือนกับของแม็กซ์ในจินตนาการที่ลึกที่สุด
Credit : cowboycrusade.com skidsinthehall.com positivetvshow.com tulsadefcon.com handbags-manufacturers.com brigantinesoftball.com jamesmarshallart.com mckeesportpalisades.com iloveshoppingweb.com funtimedepot.com
